Plano de Ensino 2015
ESCOLA DE EDUCAÇÃO BÁSICA EVERARDO BACKHEUSER
Plano de Ensino 2014
Nível de ensino: Fundamental e Médio
Série: 6ª, 7ª, 8ª, 1ª, 2ª e 3ª
Bimestres: 1º, 2º, 3º e 4º
Disciplina: Artes
Professora: Ivone Maria Dall’Agnol Bregalda
- Objetivos Previstos Na Disciplina
* Possibilitar o desenvolvimento da comunicação e expressão da comunicação e expressão por meio das linguagens artísticas, musical, plástica, corporal e dramática, procurando interliga-las entre as demais áreas do conhecimento;
* Sensibilizar e estimular a capacidade de observação, percepção e apreciação do aluno, dando oportunidade de descobrir e entender melhor o mundo, a si próprio e a importância da arte na vida humana;
* Apreciar obras de Arte, musicais, teatros e plásticas;
* Produzir arte;
6º Ano
* Arte e registro do cotidiano;
* A teoria das cores;
* Explosão de cores (a cor e a arte);
* Cores, ideias e conceitos;
* A linguagem da cor;
* Cor e comunicação;
* Forma e cor;
* O Pontilhismo (Seurat);
* O Impressionismo;
* As cores quentes e cores frias;
* Harmonias cromáticas;
* Percepção de cor e luz;
* Equilíbrio;
* Ritmo;
* Textura;
* Estilo;
* A arte nas culturas das pré-histórias;
* Arte rupestre;
* A arte do povo; fontes de informação e comunicação das diversas manifestações artísticas (cinema, museus, teatros, galerias, centros culturais);
* Som, cor e composição;
* Arte e sentido: relaxamento música e pintura
* A força da música afro: Corpo som, samba cantada pelo samba, ritmos do Brasil;
* Sons e movimentos;
* A música e a dança, como força de comunicação;
* Elementos Expressivos e recursos materiais da linguagem musical;
* Apreciação da dimensão artística do objeto sonoro;
* Reconhecimento de diferentes timbres;
* Desenvolvimento da percepção auditiva e da capacidade de identificar a direção da fonte sonora;
* A arte da representação – elementos formais;
* Reconhecimento e utilização dos elementos da linguagem dramática: espaço cênico, personagem e ação.
* Observação, apreciação e analise das diferentes manifestações de teatro;
* Conceituar e exemplificar comunicações não verbais.
7º Ano
* A magia do desenho;
* Ponto e linha;
* Histórias em quadrinhos: os quadrinhos em sua arte;
* As várias formas de arte sequencial, seus recursos materiais e elementos expressivos;
* Palavra imagem e personagem;
* Talentos da antiguidade;
* Povos da antiguidade e as linguagens artísticas;
* A arte na propaganda e a propaganda na arte;
* Tintas e instrumentos;
* Luz e sombra;
* Cor, Luz e tintas;
* Efeitos de cor;
* Composição;
* Representação de espaço;
* Textura e estampa;
* Gravura;
* Arte tridimensional;
* Montagens;
* Esculturas ou objetos;
* O plano e as formas;
* Abstracionismo;
* Renascimento;
* A Linguagem Musical: comunicação e seus elementos;
* As alegrias da música e a comunicação do som;
* Propaganda x Musica;
* Sons e recursos sonoros;
* Percepção do timbre de diferentes objetos;
* Utilização de parâmetros conhecidos (altura, timbre, intensidade e duração) por meio da percepção;
* Arte teatral – imaginação e ação;
* A linguagem teatral e seus elementos;
* Texto teatral;
* Compreensão, apreciação e analise das propriedades comunicativas da região;
8º ano
* Percepção visual e Gestalt;
* Representação da paisagem natural;
* Barroco universal;
* Caravaggio;
* Artistas viajantes;
* A apresentação do corpo;
* Retrato e autorretrato;
* A arte e ecologia (paisagismo);
* Sentimentos e emoções (Expressionismo);
* A arte abstrata;
* Ritmo e composição;
* Escultura abstrata;
* Arte Conceitual - Art Pop;
* Arte sobre a própria arte (critico de arte);
* Arte no muro, arte no mundo: conhecendo o grafite, pintura rupestre grafite e pichação;
* Técnicas dos grafiteiros;
* A semana da arte moderna de 1922;
* Movimentos artísticos: modernismo, academismo, fovismo, cubismo, futurismo, dadaísmo;
* A estética e a poética da Pop Ar;
* Instrumentos musicais e orquestra;
* Música experimental;
* MPB: a cor da musica;
* Hermeto Pascoal;
* Diversidade da produção musical regional, nacional e mundial em diferentes culturas e momentos históricos;
* Definição de musica instrumental em oposição à canção
* Conhecimento do legado indígena concernente à linguagem;
* Reconhecer a diferença do som grave e do som agudo, aplicando o conhecimento prévio na execução das atividades e percepção;
* A representação do movimento.
9º Ano
* Artesanato e arte cerâmica (cerâmica e desenho), objeto utilitário.
* A arte das mensagens visuais-ilustrações.
* Fotografia: Para fotografar, como fotografar exposições de fotos.
* História e quadrinhos.
* Imagem, tecnologia, informação.
* Desenho animado.
* Paisagem urbana.
* A arte no brasil.
* Antigas civilizações: Sociedades indígenas e linguagens artísticas.
* As grandes transformações na arte no século XIX.
* Movimentos artísticos: Realismo, Expressionismo, Futurismo, Fauvismo, Abstracionismo, Dadaísmo e Surrealismo.
* Teatro de bonecos - As origens do teatro.
* Bonecos na TV, no cinema e na publicidade.
* Direção de arte: Cenografia, projetando um cenário.
1º Ano
* Conceitos da Gestalt;
* Comunicação visual: objetos utilitários dos povos primitivos;
* Percepção audiovisual e sensibilidade estética;
* Os Estilos artísticos;
* Leitura e representação das formas e de imagens;
* Reconhecimento dos elementos visuais;
* Suportes;
* Luz;
* Volume;
* Elementos de forma;
* Ponto, linha e plano;
* Ritmo, linha e equilíbrio e profundidade;
* Textura;
* Arte na pré- história, arquitetura, escultura e pintura,
* A arte na pré-história Brasileira;
* A arte no Egito – arquitetura, escultura e pintura;
* A arte na Grécia
* A arte Romana
* A arte Românica
* A arte Gótica
* Produção artística;
* Identificação das correntes estilísticas básicas do Naturalismo ao Surrealismo;
* Reconhecimento das formas visuais em espaços bi e tridimensionais;
* Identificação dos significados expressivos e comunicativos das formas visuais;
* A arte de se enfeitar
* A arte e ecologia;
* A arte conceitual
* Patrimônio cultural
* Museus
* A arte das mensagens visuais
* Instalação;
* Percepção sonora e sensibilidade estética;
* Os sons em fontes sonoras diversas;
* Movimentos artísticos em música em diferentes épocas e diferentes culturas;
* Elementos formais da produção musical;
* Ritmo e movimento;
* Leitura e representação do som no tempo e no espaço;
* Som e silencio;
* Os sons em fontes sonoras diversas;
* A arte da música afro;
* Canto do Gregório;
* Os trovadores e os Menestréis;
* História do teatro;
* Compreender e assimilar o significado da palavra teatro, sua origem e seu significado atual;
* Elementos teóricos de teatro;
* Exercícios de teatro: corpo, voz, improvisação e interpretação;
* O ator;
* O texto dramático;
* Teatro grego e suas particularidades.
2º Ano
* Conceitos da Gestalt;
* Comunicação visual;
* Objetos utilitários dos povos primitivos;
* Percepção audiovisual e sensibilidade estética;
* Reconhecimento dos elementos visuais;
* Suportes;
* Luz;
* Volume;
* Elementos da forma;
* Ponto, linha e plano;
* Ritmo, linha equilíbrio e profundidade;
* Textura;
* Reconhecer obras nas diferentes linguagens visuais;
* O renascimento na Itália;
* O renascimento na Alemanha e nos países baixos;
* A arte pré-colombiana e a arte pré-cabralina;
* A arte barroca na Europa;
* O barroco no Brasil;
* Século XIX na Europa;
* As inovações na arte;
* Século XIX no Brasil: a influencia estrangeira;
* Produção Artística;
* A arte do povo;
* Arte e cidade;
* Mercado;
* Arte e ecologia;
* A arte conceitual;
* Patrimônio cultural;
* Museus;
* A arte das mensagens visuais;
* Instalação;
* Arte africana;
* A arte da música;
* Historia da música;
* Percepção sonora e sensibilidade estética;
* Os sons em fontes sonoras diversas;
* Movimentos artísticos em música diferentes épocas e diferentes culturas;
* Relacionar os conhecimentos musicais com as atitudes do cotidiano;
* Música e Renascimento;
* Música e Reforma;
* Música e drama;
* Elementos visuais que compõem o espetáculo, suas particularidades e importância para a caracterização do ator e para a composição da cena;
* Conceito de teatro;
* Teatro medieval, renascentista, barroco e neoclássico;
* Obra de William Shakespeare;
* O teatro como atividade coletiva;
* Linguagem teatral;
* Encenação;
* Expressão corporal e vocal;
3º Ano
* Conceitos da Gestalt;
* Comunicação visual;
* Objetos utilitários dos povos primitivos;
* Percepção audiovisual e sensibilidade estética;
* Reconhecimento dos elementos visuais;
* Suportes;
* Luz;
* Volume;
* Elementos da forma;
* Ponto, linha e plano;
* Ritmo, linha equilíbrio e profundidade;
* Textura;
* Reconhecer obras nas diferentes linguagens visuais;
* Movimentos artísticos: impressionismo, Pontilhismo;
* Século XIX no Brasil (II): A modernização da arte – pintura acadêmica no Brasil;
* Art nouveau;
* Final do século XIX na Europa;
* A arte da primeira metade do século XX: a pintura e a escultura – Expressionismo, Fauvismo, Cubismo, Abstracionismo, Surrealismo, Futurismo;
* A fotografia e o cinema;
* Século XX no Brasil (I): Modernismo;
* A arte da segunda metade do século XX: Op Art, Pop Art, as muitas expressões da arte contemporânea;
* Semana da arte moderna;
* Arte e ecologia;
* A arte conceitual;
* Patrimônio cultural;
* Museus;
* A arte das mensagens visuais;
* Instalação;
* Percepção sonora e sensibilidade estética;
* Os sons em fontes sonoras diversas;
* Movimentos artísticos em música em diferentes épocas e diferentes culturas;
* Elementos formais da produção musical;
* Formação musical no Brasil;
* Música e o catequismo jesuíta;
* Música e a cultura do índio;
* A miscigenação da cultura musical;
* A bossa nova;
* O tropicalismo;
* Historia do teatro;
* Importância do teatro do século XX;
* Teatro expressionista;
* Teatro épico
* Teatro do absurdo;
* Novas formas e poéticas teatrais dos grupos pós-1960;
* Nações de historia do teatro Brasileiro;
* Obra do Nelson Rodriges.
- Estratégias de ensino e aprendizagem, metodologias de trabalho.
* Trabalhos individuais e em grupos;
* Aulas expositivas e dialogadas;
* Pesquisas referente aos artistas estudados;
* Apresentação das Pesquisas (explicação);
* Pinturas com tintas representando obras estudadas;
* Apresentação de teatros;
* Pesquisas na sala informatizada;
* Vídeos (assistir);
* Expor trabalhos realizados;
* Passeios para observação de obras;
* Aparelho de som (músicas)
* Trabalhos com os mais diversos materiais de acordo com as atividades desenvolvidas;
- Avaliação
A avaliação do rendimento escolar será feita através da participação ativa no processo de trabalho desenvolvido no decorrer das aulas com a elaboração e apresentação dos trabalhos e a nota será atribuída de acordo com a colaboração, organização e dos materiais solicitados.
Socialização dos trabalhos observando o comportamento, interesse, criatividade e a participação nas atividades propostas.
- Referencias
(Proposta curricular de Santa Catarina. Disciplinas Curriculares- Arte).
sábado, 21 de fevereiro de 2015
domingo, 23 de março de 2014
Plano de Ensino 2014
ESCOLA DE EDUCAÇÃO BÁSICA EVERARDO BACKHEUSER
Plano de Ensino 2014
Nível de ensino: Fundamental e Médio
Série: 6ª, 7ª, 8ª, 1ª, 2ª e 3ª
Bimestres: 1º, 2º, 3º e 4º
Disciplina: Artes
Professora: Ivone Maria Dall’Agnol Bregalda
- Objetivos Previstos Na Disciplina
* Possibilitar o desenvolvimento da comunicação e expressão da comunicação e expressão por meio das linguagens artísticas, musical, plástica, corporal e dramática, procurando interliga-las entre as demais áreas do conhecimento;
* Sensibilizar e estimular a capacidade de observação, percepção e apreciação do aluno, dando oportunidade de descobrir e entender melhor o mundo, a si próprio e a importância da arte na vida humana;
* Apreciar obras de Arte, musicais, teatros e plásticas;
* Produzir arte;
6º Ano
* Arte e registro do cotidiano;
* A teoria das cores;
* Explosão de cores (a cor e a arte);
* Cores, ideias e conceitos;
* A linguagem da cor;
* Cor e comunicação;
* Forma e cor;
* O Pontilhismo (Seurat);
* O Impressionismo;
* As cores quentes e cores frias;
* Harmonias cromáticas;
* Percepção de cor e luz;
* Equilíbrio;
* Ritmo;
* Textura;
* Estilo;
* A arte nas culturas das pré-histórias;
* Arte rupestre;
* A arte do povo; fontes de informação e comunicação das diversas manifestações artísticas (cinema, museus, teatros, galerias, centros culturais);
* Som, cor e composição;
* Arte e sentido: relaxamento música e pintura
* A força da música afro: Corpo som, samba cantada pelo samba, ritmos do Brasil;
* Sons e movimentos;
* A música e a dança, como força de comunicação;
* Elementos Expressivos e recursos materiais da linguagem musical;
* Apreciação da dimensão artística do objeto sonoro;
* Reconhecimento de diferentes timbres;
* Desenvolvimento da percepção auditiva e da capacidade de identificar a direção da fonte sonora;
* A arte da representação – elementos formais;
* Reconhecimento e utilização dos elementos da linguagem dramática: espaço cênico, personagem e ação.
* Observação, apreciação e analise das diferentes manifestações de teatro;
* Conceituar e exemplificar comunicações não verbais.
7º Ano
* A magia do desenho;
* Ponto e linha;
* Histórias em quadrinhos: os quadrinhos em sua arte;
* As várias formas de arte sequencial, seus recursos materiais e elementos expressivos;
* Palavra imagem e personagem;
* Talentos da antiguidade;
* Povos da antiguidade e as linguagens artísticas;
* A arte na propaganda e a propaganda na arte;
* Tintas e instrumentos;
* Luz e sombra;
* Cor, Luz e tintas;
* Efeitos de cor;
* Composição;
* Representação de espaço;
* Textura e estampa;
* Gravura;
* Arte tridimensional;
* Montagens;
* Esculturas ou objetos;
* O plano e as formas;
* Abstracionismo;
* Renascimento;
* A Linguagem Musical: comunicação e seus elementos;
* As alegrias da música e a comunicação do som;
* Propaganda x Musica;
* Sons e recursos sonoros;
* Percepção do timbre de diferentes objetos;
* Utilização de parâmetros conhecidos (altura, timbre, intensidade e duração) por meio da percepção;
* Arte teatral – imaginação e ação;
* A linguagem teatral e seus elementos;
* Texto teatral;
* Compreensão, apreciação e analise das propriedades comunicativas da região;
8º ano
* Percepção visual e Gestalt;
* Representação da paisagem natural;
* Barroco universal;
* Caravaggio;
* Artistas viajantes;
* A apresentação do corpo;
* Retrato e autorretrato;
* A arte e ecologia (paisagismo);
* Sentimentos e emoções (Expressionismo);
* A arte abstrata;
* Ritmo e composição;
* Escultura abstrata;
* Arte Conceitual - Art Pop;
* Arte sobre a própria arte (critico de arte);
* Arte no muro, arte no mundo: conhecendo o grafite, pintura rupestre grafite e pichação;
* Técnicas dos grafiteiros;
* A semana da arte moderna de 1922;
* Movimentos artísticos: modernismo, academismo, fovismo, cubismo, futurismo, dadaísmo;
* A estética e a poética da Pop Ar;
* Instrumentos musicais e orquestra;
* Música experimental;
* MPB: a cor da musica;
* Hermeto Pascoal;
* Diversidade da produção musical regional, nacional e mundial em diferentes culturas e momentos históricos;
* Definição de musica instrumental em oposição à canção
* Conhecimento do legado indígena concernente à linguagem;
* Reconhecer a diferença do som grave e do som agudo, aplicando o conhecimento prévio na execução das atividades e percepção;
* A representação do movimento.
1º Ano
* Conceitos da Gestalt;
* Comunicação visual: objetos utilitários dos povos primitivos;
* Percepção audiovisual e sensibilidade estética;
* Os Estilos artísticos;
* Leitura e representação das formas e de imagens;
* Reconhecimento dos elementos visuais;
* Suportes;
* Luz;
* Volume;
* Elementos de forma;
* Ponto, linha e plano;
* Ritmo, linha e equilíbrio e profundidade;
* Textura;
* Arte na pré- história, arquitetura, escultura e pintura,
* A arte na pré-história Brasileira;
* A arte no Egito – arquitetura, escultura e pintura;
* A arte na Grécia
* A arte Romana
* A arte Românica
* A arte Gótica
* Produção artística;
* Identificação das correntes estilísticas básicas do Naturalismo ao Surrealismo;
* Reconhecimento das formas visuais em espaços bi e tridimensionais;
* Identificação dos significados expressivos e comunicativos das formas visuais;
* A arte de se enfeitar
* A arte e ecologia;
* A arte conceitual
* Patrimônio cultural
* Museus
* A arte das mensagens visuais
* Instalação;
* Percepção sonora e sensibilidade estética;
* Os sons em fontes sonoras diversas;
* Movimentos artísticos em música em diferentes épocas e diferentes culturas;
* Elementos formais da produção musical;
* Ritmo e movimento;
* Leitura e representação do som no tempo e no espaço;
* Som e silencio;
* Os sons em fontes sonoras diversas;
* A arte da música afro;
* Canto do Gregório;
* Os trovadores e os Menestréis;
* História do teatro;
* Compreender e assimilar o significado da palavra teatro, sua origem e seu significado atual;
* Elementos teóricos de teatro;
* Exercícios de teatro: corpo, voz, improvisação e interpretação;
* O ator;
* O texto dramático;
* Teatro grego e suas particularidades.
2º Ano
* Conceitos da Gestalt;
* Comunicação visual;
* Objetos utilitários dos povos primitivos;
* Percepção audiovisual e sensibilidade estética;
* Reconhecimento dos elementos visuais;
* Suportes;
* Luz;
* Volume;
* Elementos da forma;
* Ponto, linha e plano;
* Ritmo, linha equilíbrio e profundidade;
* Textura;
* Reconhecer obras nas diferentes linguagens visuais;
* O renascimento na Itália;
* O renascimento na Alemanha e nos países baixos;
* A arte pré-colombiana e a arte pré-cabralina;
* A arte barroca na Europa;
* O barroco no Brasil;
* Século XIX na Europa;
* As inovações na arte;
* Século XIX no Brasil: a influencia estrangeira;
* Produção Artística;
* A arte do povo;
* Arte e cidade;
* Mercado;
* Arte e ecologia;
* A arte conceitual;
* Patrimônio cultural;
* Museus;
* A arte das mensagens visuais;
* Instalação;
* Arte africana;
* A arte da música;
* Historia da música;
* Percepção sonora e sensibilidade estética;
* Os sons em fontes sonoras diversas;
* Movimentos artísticos em música diferentes épocas e diferentes culturas;
* Relacionar os conhecimentos musicais com as atitudes do cotidiano;
* Música e Renascimento;
* Música e Reforma;
* Música e drama;
* Elementos visuais que compõem o espetáculo, suas particularidades e importância para a caracterização do ator e para a composição da cena;
* Conceito de teatro;
* Teatro medieval, renascentista, barroco e neoclássico;
* Obra de William Shakespeare;
* O teatro como atividade coletiva;
* Linguagem teatral;
* Encenação;
* Expressão corporal e vocal;
3º Ano
* Conceitos da Gestalt;
* Comunicação visual;
* Objetos utilitários dos povos primitivos;
* Percepção audiovisual e sensibilidade estética;
* Reconhecimento dos elementos visuais;
* Suportes;
* Luz;
* Volume;
* Elementos da forma;
* Ponto, linha e plano;
* Ritmo, linha equilíbrio e profundidade;
* Textura;
* Reconhecer obras nas diferentes linguagens visuais;
* Movimentos artísticos: impressionismo, Pontilhismo;
* Século XIX no Brasil (II): A modernização da arte – pintura acadêmica no Brasil;
* Art nouveau;
* Final do século XIX na Europa;
* A arte da primeira metade do século XX: a pintura e a escultura – Expressionismo, Fauvismo, Cubismo, Abstracionismo, Surrealismo, Futurismo;
* A fotografia e o cinema;
* Século XX no Brasil (I): Modernismo;
* A arte da segunda metade do século XX: Op Art, Pop Art, as muitas expressões da arte contemporânea;
* Semana da arte moderna;
* Arte e ecologia;
* A arte conceitual;
* Patrimônio cultural;
* Museus;
* A arte das mensagens visuais;
* Instalação;
* Percepção sonora e sensibilidade estética;
* Os sons em fontes sonoras diversas;
* Movimentos artísticos em música em diferentes épocas e diferentes culturas;
* Elementos formais da produção musical;
* Formação musical no Brasil;
* Música e o catequismo jesuíta;
* Música e a cultura do índio;
* A miscigenação da cultura musical;
* A bossa nova;
* O tropicalismo;
* Historia do teatro;
* Importância do teatro do século XX;
* Teatro expressionista;
* Teatro épico
* Teatro do absurdo;
* Novas formas e poéticas teatrais dos grupos pós-1960;
* Nações de historia do teatro Brasileiro;
* Obra do Nelson Rodriges.
- Estratégias de ensino e aprendizagem, metodologias de trabalho.
* Trabalhos individuais e em grupos;
* Aulas expositivas e dialogadas;
* Pesquisas referente aos artistas estudados;
* Apresentação das Pesquisas (explicação);
* Pinturas com tintas representando obras estudadas;
* Apresentação de teatros;
* Pesquisas na sala informatizada;
* Vídeos (assistir);
* Expor trabalhos realizados;
* Passeios para observação de obras;
* Aparelho de som (músicas)
* Trabalhos com os mais diversos materiais de acordo com as atividades desenvolvidas;
- Avaliação
A avaliação do rendimento escolar será feita através da participação ativa no processo de trabalho desenvolvido no decorrer das aulas com a elaboração e apresentação dos trabalhos e a nota será atribuída de acordo com a colaboração, organização e dos materiais solicitados.
Socialização dos trabalhos observando o comportamento, interesse, criatividade e a participação nas atividades propostas.
- Referencias
(Proposta curricular de Santa Catarina. Disciplinas Curriculares- Arte).
quarta-feira, 3 de abril de 2013
Trabalho realizado pela turma 801 no turno matutino (Artes)
- Na primeira parte da aula foi trabalhado o estudo sobre a biografia do artista Romero Britto;
- Após a biografia, foi realizada a leitura da obra BORBOLETA, onde cada aluno desenhou usando muita criatividade, cores e texturas;
- A marca registrada de Romero Britto, são as image
sexta-feira, 17 de outubro de 2008
I Mostra de Trabalhos da Escola
O Projeto "Arte, Liberdade de Expressão" também contemplou a leitura de obras de artes e histórias criadas em alto relevo por alunos do Ensino Médio.
Todos os trabalhos estiveram expostos nas dependências da EEB. Everardo Backheuser e foram contemplados pela comunidade escolar na I Mostra de Trabalhos.
Todos os trabalhos estiveram expostos nas dependências da EEB. Everardo Backheuser e foram contemplados pela comunidade escolar na I Mostra de Trabalhos.
Expressando figuras geométricas com tinta
Alunos de 6ª série e Ensino Médio desenvolveram os trabalhos
Projeto - Arte, Liberdade De Expressão
| Disciplina: Artes Professora: Ivone M. D. Bregalda Séries: 6ª, 7ª, 8ª, 1ª, 2ª Ensino Médio Introdução A realização deste projeto visa desenvolver atividades sobre arte, liberdade de expressão mostrando aos educandos, que é importante a participação nas atividades em grupo e individual. Nas diferentes situações propostas em sala de aula e extra classe possibilitou-se ao aluno expressar-se nas mais varias atividades usando sua capacidade e criatividade. O desenvolvimento dos trabalhos aconteceu no decorrer do 1º semestre letivo de 2008, na E. E. B. Everardo Backheuser. Justificativa Este projeto tem como objetivo desenvolver atividades onde os educandos possam mostrar sua criatividade e espontaniedade através de várias experiências desenhos, pinturas, recorte e colagem, tecido, releitura de obras de arte, usando para isso a capacidade de inovar e construindo e experimentando diferentes materiais, liberando sua imaginação. As atividades desenvolvidas vão contribuir para uma vivencia da arte, do belo ser humano. Objetivo Geral Vivenciar, de formas variadas, todos os sentidos, para aguçar a percepção sensorial e liberar a imaginação. Objetivos Específicos Criar novas expressões utilizando o desenho e formas. Desenvolver sua capacidade de vivenciar experiências novas. Desenvolvimento Explicação das atividades Leitura de imagem Pesquisa de obras Recorte e colagem Escolha dos elementos Apresentação dos trabalhos Socialização dos mesmos na 1ª mostra de trabalhos na escola. Recursos Tesoura, cola, tinta, pincel, tecidos coloridos, papel oficio, lápis de cor, cartolinas e revistas. Avaliação Foi continua e permanente através da participação, elaboração dos trabalhos e sua apresentação em sala de aula onde todos participaram. |
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